színházterem
időtartam: 90 perc
korosztály: 14+
English-friendly
Az előadás előtti ráhangoló workshop kezdési időpontja 17:00, hossza 60 perc.
Az Amber egy elmélyült és érzékeny kortárs táncelőadás, amely a szenvedély, intimitás és vonzalom témáit dolgozza fel a testek finom, de erőteljes gesztusaival. Az előadás nyugodt, meditatív hangulata lehetőséget ad a nézőknek, hogy elmerüljenek a táncosok közötti intenzív kapcsolatban, miközben a mozgás és az érintés új dimenzióit fedezik fel.
Hód Adrienn nemzetközileg elismert koreográfus, fő profilja a kortárstánc és a kísérleti mozgás. Állandó társulata a HODWORKS, amelynek 2007 óta művészeti és produkciós vezetője. A társulati munkán túl hazai és nemzetközi együttműködésekben is koreografál. Továbbá alkalmazott koreográfus színházi előadásokban, filmekben, reklámfilmekben. Alkotómunkája mellett rendszeresen tanít magyar és nemzetközi színtéren, ahol improvizációs eszközökkel dolgozik, amelyek gyakran a HODWORKS előadásokhoz kapcsolódnak.
Workshop:
Mielőtt elkezdődik az előadás, lehetőség nyílik egy workshop jellegű közös ráhangolódásra Adrienn és a táncosok vezetésével. Ez a bemelegítés nem klasszikus tréning, hanem egy érzékelésre és jelenlétre épülő folyamat, amely segít megérkezni a színházi térbe – testben, figyelemben és hangulatban. Az alkalom minden érdeklődő számára nyitott, aki szeretne együtt ráhangolódni az előadás világára. A részvétel az előadás jegyárában benne van, külön díjat nem kell fizetni.
Előadás:
A 2021-ben bemutatott Amber, éles fordulatot véve a 2020-as Még egy táncelőadás provokatív hangvétele után – visszatér egy nyugodtabb térbe és egy letisztult felállásban, elmélyült önvizsgálattal várja közönségét. A darab hat táncosa három párt alkot, akik egymáson kívül senki és semmi másra nem figyelnek, sőt, gyakran saját magukat is elveszítik partnerük mozdulataiban. A darab három szimultán társastánca a kifelé irányuló performatív szándékoktól teljesen mentes. A szenvedély, az intimitás és a vonzalom az emberi test univerzális, fizikális gesztusain keresztül válik egyértelművé. Az érzékiséget absztrahálva, a személyes emberi tapasztalatokat levetkőzve mozogják végig zárt egységű táncaikat. A már-már ösztönös, esetleges vagy éppen irányított mozdulatsorok mögött a nézők mégis nagyfokú, tapasztalt figyelmet fedezhetnek fel: a táncosok a szenvedély esszenciájáig érnek el. A felszínen nem látható, végletekig megterhelő munkát végeznek a darab során, hogy tudatukat csakis partnerük jelenléte töltse ki. Az érintés kimeríthetetlenségével, a test emlékezetével dolgoznak. Normákat, szabályokat és elvárásokat levetkőzve olyan tudatállapotba kerülnek, amelyet egyértelműen maguknak és társuknak teremtenek meg, de mégis mindent felülíró erővel bírhat bárki számára, aki őket figyelheti.
ELŐADÓK: Garai Júlia, Molnár Csaba, Oláh Balázs, Rónai Attila, Simet Jessica, Varga Csaba
KOREOGRÁFIA: Hód Adrienn
MŰVÉSZETI KONZULTÁCIÓ, DRAMATURG: Szabó-Székely Ármin
ZENE: Gryllus Ábris
FÉNY: Gryllus Ábris, Mervel Miklós
PRODUKCIÓS MENEDZSER: Ujvári-Pintér György
KOPRODUKCIÓS PARTNEREK: Trafó Kortárs Művészetek Háza, OFF Alapítvány
KÜLÖN KÖSZÖNET: Vadas Zsófia Tamara, Márcio Kerber Canabarro, Jenna Jalonen
FOTÓK: Dömölky Dániel
Támogatók:
EMMI, Műhely Alapítvány, Sín Kulturális Központ, Art Quarter Budapest, Inversedance Társulat / Imre Zoltán Program