BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//yonder𝒏𝒊𝒕𝒆//Occurrence export//EN CALSCALE:GREGORIAN BEGIN:VEVENT UID:3ec5c63e164a2583be23bd083b2d20c0ef6ee4f4265da2e35ee395735f4a599b@event- watcher.grosmar.art DTSTAMP:20261018T104902Z DTSTART:20261120T173000Z SUMMARY:AHA Kollektíva Senkiföldje LOCATION:MU Színház – Színházterem\, Budapest URL:https://yondernite.com/events/aha-kollektiva-senkifoldje-2026-11-20 DESCRIPTION:yonder𝒏𝒊𝒕𝒆: https://yondernite.com/events/aha-kolle ktiva-senkifoldje-2026-11-20\n\nKezdés: 2026. 11. 20. 18:30 GMT+1 (Europe /Budapest)\n\nA naptárfájl csak a kezdési időt tartalmazza.\n\nEgyszer i naptármentés\; a későbbi változások nem frissülnek automatikusan. Indulás előtt ellenőrizd az eredeti eseményoldalt.\n\nEredeti esemén y: https://www.jegy.hu/program/aha-kollektiva-senkifoldje-198052\n\nAdatfo rrás: Jegy.hu\n\nAdatok ellenőrizve: 2026. 10. 15. 23:27 GMT+2 (Europe/B udapest)\n\nAz eredeti oldal leírása:\nszínházterem kortárstánc hoss z: 50 perc ajánlott korosztály: 6+ speciális infó: meztelen felsőtest ek\, erős hanghatás See English below A 2021-ben megalakult AHA Kollekt íva a magyar kortárstánc fiatal generációjának egyik különösen iz galmas alkotócsoportja. Tagjai a salzburgi kortárstánc akadémián\, a SEAD-ben végezték tanulmányaikat\, ahol számos\, mások által vezetet t kreációs folyamatban volt alkalmuk közösen alkotni. Kollektívájuk megalakulása óta a saját profiluk megteremtésén dolgoznak\, amelynek alapja azonban nem egy rögzített koreográfusi nyelv kialakítása\, han em a kollektív alkotással való folyamatos kísérletezés. Ennek keret ében újra és újra megkérdőjelezik saját táncos tapasztalataikat\, azaz magas fokú tánctechnikai felkészültségüket nem virtuozitáskén t mutatják fel\, hanem olyan kiindulópontként kezelik\, amely folyamato san elbizonytalanítandó. A Senkiföldje című produkcióban tudatosan v isszavonják mindazt\, ami a táncos test biztos uralhatóságát\, olvash atóságát és jelenidejűségét garantálja. A színpadon megjelenő al akok idegen\, kísértetszerű lények és egy olyan térben léteznek\, a melynek díszletelemei és időrétegei nem rendeződnek koherens egységg é\, s így az előadás következetesen ellenáll a gyors felismerésnek és kategorizálásnak. A lassúság\, az ismétlés\, a finom ritmikai el csúszások\, a mechanikusnak tűnő mozgások és az időnként szinte ri tuálissá váló hang- és mozgásstruktúrák egy olyan alternatív idő érzékelést hoznak létre\, amelyben múlt és jelen\, élő és élette len\, jelenlét és hiány határai folyamatosan elbizonytalanodnak. A Sen kiföldje egy fiatal kollektíva következetes és bátor munkája\, amely sajátos vizuális\, koreografikus és dramaturgiai nyelvet teremt. (Czir ák Ádám\, kurátor) Egy sötét színpad\, a nehéz fekete függöny la ssan nyílik\, a homályból testek bontakoznak ki. A megjelenő alakok mo zdulatai egyszerre tűnnek archaikusnak és ismeretlennek. Az előadók a színház elhagyatott terében lépkednek\, formációik folyamatosan áta lakulnak\, mintha egy soha véget nem érő álomban léteznének. A kolle ktíva tudatosan félreteszi a stílusokhoz és műfajokhoz fűződő konv enciókat: egyszerre lép be a kommersz és a kortárs tánc világába\, a történetmesélésbe és az absztrakcióba\, teret adva a felfedezés s zabadságának. Felidéznek\, megidéznek\, idéznek. A Senkiföldje álom szerű\, nyers és fémes\, tele rejtélyes pillanatokkal\, amelyek az ism eretlenbe invitálják a nézőt. Egy hely\, ahol semmi nincs\, de bármi lehetséges. Azt keressük\, minek és hogyan adhat táptalajt ez a kietle nnek tűnő\, mégis lehetőségekkel teli Senkiföldje. Vajon minden\, am it látunk\, arra vár\, hogy dekódoljuk és kategorizáljuk? Vagy létez het valami önmagáért is\, anélkül\, hogy jelentést vagy ítéletet k ellene társítanunk hozzá? Mindez érdekel minket\, ezért a munkafolyam at során az ösztöneinket követjük\, teret adva a kíváncságnak\, a naivitásnak és annak\, hogy a bizonytalanság ne akadály\, hanem lehet őség legyen. Alkotók Alkotó-előadók: EYASSU-VINCZE Barbara\, GLÁSER Márton\, KACSÓ Imola\, KANCSÓ Luca\, OLÁH Balázs\, PITI Vivien Zene: PORTELEKI Áron Fény: DÉZSI Kata Konzulens: SZABÓ-SZÉKELY Ármin Prod ucer: SÍN Művészeti Központ „A kortárstánc-buborékban az ember na gyon sokféle előadást lát. Van két jellegzetes irány ezen belül: a klasszikusabb kortárstánc\, ami inkább esztétikai szépségre töreksz ik\, és egy szélsőségesebb irány\, ami sokszor provokálni akarja a n ézőt. A mi célunk az volt\, hogy ezt a különbségtételt megszüntess ük a két irány között\, és hogy a tánchagyomány\, a klasszikus tá ncformák progresszív módon újrafogalmazhatóvá váljanak. Fontos lenn e\, hogy annak lássuk a dolgokat\, amik\, címkék vagy összehasonlítá sok nélkül.” – Puskás Panni\, Interjú Piti Viviennel\, az AHA Koll ektíva tagjával\, Revizor\, 2024. „Jellemző az előadás humorára\, hogy záróképe\, amit a hirtelen összeránduló függöny még látni e nged\, az\, hogy az egyik karakter hirtelen magával rántja a másikat\, de olyan gyorsasággal\, hogy szinte beazonosíthatatlanok. Éppen azon a helyen történik mindez\, ahol az előadás kezdetekor az első lovag fek üdt. Itt voltak egyáltalán? Kik voltak ők? Lett valakié a Senkiföldj e? Mintha a mozdulatok csak a valakiévé válás lehetőségei lettek vol na. Annak a keresésévé\, hogy kik lehetnének azok\, akik a színpadon vannak\, ki lehetne belőlük. Különös varázslat\, hogy képesek nem m egérkezni valahova.” – Rónay Lili\, Népszava.hu\, 2024. „A Senkif öldje cím mit jelent számotokra? Barbara: A szó hallatán nyitott\, be fogadó\, ítéletmentes helyet képzelek el\, ahol bármi felbukkanhat\, és ami felbukkan\, az fontos. Senkiföldje mindenkié\, ott minden megtö rténhet\, és annak az ellenkezője is. Egy üres tér\, amit a belső vi lágoddal tudsz megtölteni. Luca: Ha valami eltűnik\, akkor mi jelenik m eg? Who knows..” – Bordás Katinka\, Juranyihaz.hu\, 2024. Az AHA Koll ektíva egy 2021-ben alakult hattagú alkotócsoport\, amelynek tagjai hos szú évek óta dolgoznak együtt különböző művészeti és oktatási közegben. Négyen már a Győri Tánc- és Képzőművészeti Iskolában közös szakmai alapokat szereztek\, majd 2016-tól a salzburgi kortárst ánc-főiskolán folytatták tanulmányaikat\, ahol a kollektíva további két tagjával is találkoztak. Az évek során számos közös alkotói folyamatban vettek részt\, 2021 óta pedig saját művészeti profiljukat építik kollektívaként. Munkáikban a kortárs tánc\, az előadó-mű vészet és az együttműködés különböző formáit kutatják\, miköz ben folyamatosan változó alkotói szerepkörökkel teremtenek teret az e ltérő nézőpontoknak. Kreációs folyamataikban a választott témát önálló entitásként kezelik: annak kibontakozását figyelemmel kísé rve\, intuitív módon formálják az előadás végleges alakjáig. Célj uk\, hogy új perspektívákat nyissanak a kortárs előadó-művészet é s az alkotás folyamata felé\, miközben közös gondolkodásukból olyan munkák születnek\, amelyek egyszerre reflektálnak az őket foglalkozta tó kérdésekre és magára az alkotói együttműködésre. English: Est ablished in 2021\, the AHA Collective is one of the most remarkable creati ve groups among the young generation of Hungarian contemporary dancers. It s members studied at SEAD\, the Salzburg Experimental Academy of Dance\, w here they had the chance to participate in the creative processes of vario us choreographers together. Since the formation of their collective\, they have been working on creating their own profile\, the basis of which\, ho wever\, is not the development of an established choreographic language\, but continuous experimentation with collective creation. As part of this p rocess\, they repeatedly question their own experience as dancers\, that i s\, instead of presenting their high level of technical proficiency as vir tuosity\, they treat it as a point of departure that must be constantly ch allenged. Their production No One’s Land is deliberately stripped of eve rything that guarantees stable control\, legibility and presence of the da ncer’s body in the here and now. The figures appearing on stage are stra nge\, ghost-like beings that exist in a space whose disparate scenic eleme nts and temporal layers lack coherence\, and the performance thus consiste ntly resists immediate recognition and categorisation. Slowness\, repetiti on\, subtle rhythmic displacements\, movements that appear mechanical\, co upled with the occasionally almost ritualistic structures of sound and mov ement give rise to an alternative perception of time in which the boundari es between past and present\, animate and inanimate\, presence and absence are constantly destabilised. No One’s Land is the consistent and courag eous work of a young collective with its very own distinctive visual\, cho reographic and dramaturgical language. (Ádám Czirák\, curator) A dark s tage\; the heavy black curtain slowly opens\, and bodies emerge from the s hade. The movements of the figures that appear seem both archaic and unfam iliar. The performers move through the theatre’s deserted space\, their formations constantly shifting\, as if they were existing in a never-endin g dream. The collective deliberately sets aside the conventions associated with styles and genres: it steps simultaneously into the worlds of commer cial and contemporary dance\, storytelling and abstraction\, making room f or the freedom of discovery. They evoke\, conjure and allude. No One’s L and is dreamlike\, raw and metallic\, full of mysterious moments that invi te the audience into the unknown. A place where there is nothing\, yet any thing is possible. We seek to understand what this seemingly barren\, yet opportunity-filled No One’s Land can provide a breeding ground for\, and how. Does everything we see simply await our decoding and categorisation? Or can something exist for its own sake\, without our having to attach me aning or judgement to it? All of this interests us\, which is why\, throug hout the creative process\, we follow our instincts\, giving free rein to curiosity and naivety\, and ensuring that uncertainty is not an obstacle b ut an opportunity. CREDITS Creator-performers: Barabara EYASSU-VINCZE\, M árton GLÁSER\, Imola KACSÓ\, Luca KANCSÓ\, Balázs OLÁH\, Vivien PITI Music: Áron PORTELEKI Lights: Kata DÉZSI Consultant: Ármin SZABÓ-SZÉ KELY Producer: SÍN Arts Center REVIEWS “Within the contemporary dance b ubble\, you get to see a huge variety of performances. There are two chara cteristic tendencies: one leans toward a more classical approach to contem porary dance\, with a focus on aesthetic beauty\, while the other takes a more radical direction\, often aiming to provoke the audience. Our intenti on was to dissolve this distinction between the two\, and to explore how t he traditions of dance and classical dance forms can be reimagined in a pr ogressive way. It feels important to us to see things for what they are – without labels or comparisons.” – Panni Puskás\, Interview with V ivien Piti\, member of the AHA Collective\, Revizor\, 2024. “The perform ance’s sense of humor is perhaps best captured in its final image. Just before the curtain suddenly snaps shut\, we catch a glimpse of one charact er abruptly pulling the other away – so quickly that their bodies become almost impossible to distinguish. This happens in the exact spot where\, at the beginning of the performance\, the first knight was lying. Were the y ever really there? Who were they? Did No Man’s Land ever belong to any one? It is as if the movements themselves were merely possibilities of bec oming someone – a search for who these figures on stage might be\, or wh o they could become. There is something strangely magical in their ability to never quite arrive anywhere.” – Lili Rónay\, Nepszava.hu\, 2024. “What does the title No One’s Land mean to you? Barbara: When I hear t he phrase\, I imagine an open\, welcoming\, non-judgmental place where any thing can emerge – and whatever does emerge matters. No One’s Land bel ongs to everyone. Anything can happen there\, and so can its opposite. It ’s an empty space that you fill with your own inner world. Luca: When so mething disappears\, what comes into being? Who knows…” – Katinka Bo rdás\, Juranyihaz.hu\, 2024. TOURS\, FESTIVALS Potsdamer Tanztage\, Potsd am (DE) 2024. BIO The AHA Collective is a six-member creative group formed in 2021\, whose members have been working together for many years in vari ous artistic and educational contexts. Four of them gained their professio nal foundations together at the Győr Dance and Fine Arts School\, before continuing their studies at the Salzburg Experimental Academy of Dance fro m 2016\, where they met the collective’s other two members. Over the yea rs\, they have taken part in numerous collaborative creative processes\, a nd since 2021 they have been developing their own artistic profile as a co llective. In their work\, they explore various forms of contemporary dance \, performance art and collaboration\, whilst creating space for differing perspectives through constantly shifting creative roles. In their creativ e processes\, they treat their chosen theme as an independent entity: obse rving its unfolding\, they intuitively shape it into the performance’s f inal form. Their aim is to open up new perspectives on contemporary perfor ming arts and the creative process\, whilst their collective thinking give s rise to works that reflect both on the questions that preoccupy them and on the creative collaboration itself. END:VEVENT END:VCALENDAR